Oubliez le clubbing généralement associé à l’étiquette des DJ. Missill est une artiste de scène. Ses concerts, performances authentiques - à l’image des compétiteurs sportifs de haut niveau - offrent une énergie contagieuse.

Missill s’aventure hors des sentiers battus et innove constamment grâce à ses mixes brouillant les frontières de l’électro, du hip-hop ou du dancehall. La virtuose des platines réinvente les styles, entre autres electro-rock, grime, baile funk, booty bass, breakbeat, ragga…

Ses lives puissants, ennivrants et interactifs, illustrés par son CD mixé « Mash Up » (2005 – Discograph), attirent et déchaînent chaque fois un public plus fidèle et nombreux. Elle est plébiscitée par les plus éminents festivals et clubs en France (Vieilles Charrues, Transmusicales, Garorock, Marsatac, Nuits Sonores, Printemps de Bourges…)
et à travers le monde. Missill, aussi bien à l’aise entre des groupes qu’entre des djs de tous styles, se produit aux cotés des plus grands : Boyz Noyze, Coldcut, Laurent Garnier, Wu Tang, Afrika Bambaataa, DJ Premier, Carl Craig, Digitalism, Gang of Four, Public Enemy, Supergrass, Vitalic…

« The Urban Punk » comme l’ont décrit la presse anglaise, est également régulièrement invitée à jouer dans les clubs de renoms tels que, la Fabric, The End et Ministry Of Sound à Londres, le 103 Club de Berlin, Le Rex à Paris, Le Volar à Hong Kong, Le Mix à Pekin, ou le Café Mioow à Moscou.

Succès médiatique…

Très vite, les médias s’emparent du phénomène Missill. Elle multiplie alors ses apparitions dans des émissions de radios et télés: Radio Nova, Génération 88.2, Ouï FM, France Inter, Tracks (Arte), Cult (France 5), En Direct de (France 4), MTV Europe, Canal +.
Même phénomène à l’étranger : Allemagne, Russie, Suède, Danemark, Mexique, Chine… Channel V (chaîne Asiatique) est partenaire de sa tournée en Asie (Juin 2007).

Une presse unanime…

4 clés Télérama, « 8 sur 8 » dans M8 magazine (Angleterre), couvertures et pleines pages de magazines prestigieux tels que Id Mag, Idj, Cosmopolitan, Trax (« Glitch » est annoncé comme le “ single du mois” dans le TRAX de février.) , Only For Dj’s, HipHop connection, DMC Update…
En Angleterre, sa réputation n’est plus à faire. Dj Mag - élu N°1 mondial des magazines spécialistes de l’électro - lui consacre, dans un premiers temps, plusieurs pages et publie dans la foulée un mix exclusif sur le site internet. Un an plus tard, le magazine lui consacre à nouveau une double page et une première de couverture pour la sortie d’un cd. Preuve du soutien indéfectible pour cette artiste que le magazine annonce comme la révélation dj de 2006.

Terroriste en tous genres…

vous l’aurez compris : Missill déploie ses armes sur tous les terrains. « Self-made woman » sans loi ni maître, ses designs ont fait le tour du monde : pochettes d’albums, sites Internet, flyers ainsi que l’affiche des Transmusicales 2006. Missill a également dessiné l’habillage intérieur de clubs ou de salles de concert en France, en Russie et en Turquie.

L’album « TARGETS »

La nouvelle déferlante arrive le 10 mars 2008 avec un premier single intitulé « Forward » qui annonce un album surprenant. Une soif d’expression et une ouverture musicale permet à cette jeune « touche à tout », en perpétuelle recherche de nouveautés et d’innovations, de pousser « l’aventure » toujours plus loin tout en restant fidèle à ses influences. Son expérience de la scène, ses années de tournées et de recherches sonores (production de bootlegs, remixes et edits) lui permettent de perfectionner ses productions. Elles aboutissent à ce concentré de styles, electro , hip-hop, ragga, breakbeat, grime, dubstep et rock. Des sons « urbains » taillés pour le dancefloor !

Elle collabore, sur ce premier véritable album en tant que productrice, avec de nombreux artistes rencontrés en tournée à travers le monde. On y retrouve des chanteurs, rappers et MC de tous horizons : le fameux Dynamite MC, LA référence en Angleterre (connu pour ses 2 albums solo et pour ses prestations aux cotés de Roni Size, Reprazent, Scratch Perverts, Andy C ), BluRum13 (Rapper US de Dj Vadim, One self), Nine Lives The Cat (MC et producteur australien), Edu-K (artiste Baile Funk , Brésil), Chernobyl (guitariste et dj brésilien, producteur de Bonde Do Role), Junior Red (MC anglais), Yethz (jeune chanteuse vénézuélienne), DJ Netik aux scratchs (triple champion du monde DMC), Tez (Beatbox avec Coco Rosie, Spleen).
Elle a mixé tous ses morceaux avec le soutien de DJ Ben et de PM du Crew BMC et l’album a été masterisé à Londres, à The Exchange (Daft Punk, Justice, Chemical Brothers, Gorillaz, Dizzee Rascal…)

Le graphisme…

C’est un élément essentiel du travail de Missill. Elle crée et design tous ses artworks et supports de communication. Elle développe autour de « Targets » un concept original, proche de l’iconographie Manga, introduisant dans son univers coloré les personnes qu’elle côtoie… un véritable monde parallèle dessiné où chaque membre est identifiable grâce à son pseudo précédé du déjà fameux « Don’t F**k with… » …
Attention, demain vous pourriez être contaminé !

Cet univers a déjà fait le tour du monde : la première vidéo, illustrant le single « Forward » est une adaptation scénarisée par la prestigieuse agence de design japonaise Furi Furi.
Ce single, remixé par Cutee B et plébiscité par les DJ du monde entier est déjà disponible en Picture Disc limité et en digital.
Des remixes d’autres titres seront bientôt disponibles en vinyl par Gutter Music.

Artiste à multiple facettes, Missill se joue des étiquettes pour donner avec « Targets » une nouvelle dimension à la musique urbaine de demain.

Mixes, music, vidéos, graphisme, photos, et infos sur
www.missill.com ou sur http://www.myspace.com/djmissill

Prochains concerts

Missill Live
Missill Trailer
Missill Interview


1 microphone Sennheiser E935

2 microphones Sennheiser SKM935-G2-D

1 récepteur Sennheiser EM550-G2-D

1 microphone Sennheiser E906

3 microphones Sennheiser E604

1 émetteur double Sennheiser SR350-IEM-G2-B

2 récepteurs Sennheiser EK300-IEM-G2-B

2 casques Sennheiser IE 8

Pionnier de la house hexagonale avec “Up & Way” exercice garage vocalisé par Robert Owens en 1992, David Guetta s’est imposé dans la deuxième moitié des années 90 comme un entrepreneur phare de la nuit parisienne (Folies Pigalle, Queen, Bataclan, Palace et les Bains), invitant des légendes comme Little Louie Vega, David Morales, DJ Pierre ou Roger Sanchez à partager ses platines, avant de revenir à ses premières amours en 2001.

Il a commencé à manier les platines à tout juste 13 ans ! Autodidacte, il commence à se produire dans des soirées, et devient aussi progressivement  l’un des tout premiers producteurs de house dans l’hexagone.

Dans les années 90, il reprend le club parisien le Folie’s Pigalle,  puis devient le directeur artistique du célèbre club parisien le Queen.  Avec sa compagne Cathy, ils ouvrent ensemble le Bataclan, s’occupent ensuite du Palace.  En 1997, premières soirées “Scream” aux Bains Douches. En 2001, David sort son premier album qui contient deux gros succès : “Just A Little More Love” et “People Come, People Go”. Un succès qui ne l’empêche pas de continuer à monter de nouveaux lieux branchés dans la capitale, comme le Pink Paladium.

En 2003 sort sa fameuse compil’ de titres house mixés “F*** Me I’M Famous”, dont le deuxième volume arrivera dans les bacs deux ans plus tard, après l’album “Ghetto Blaster” enregistré entre temps. Cette même année, il obtient les prix du meilleur DJ et du meilleur DJ set lors des ‘House Music Awards’ organisés à Londres. Juin 2006, David poursuit sur sa lancée en proposant le 3e volume de “F*** Me I’M Famous”.  Cela lui vaudra notamment une nomination aux NRJ Music Awards 2007 dans la catégorie meilleur “DJ de l’année”.

2007 : Il revient avec le titre “Love is gone” feat. Chris Willis. A noter que son nouvel album, “Pop Life“, à été produit avec son complice Joachim Garraud.

2009 : David Guetta compte bien revenir très fort avec un nouvel album prévu pour pour le mois de juin 2009.

Prochains concerts

Just A Little More Love (2002)

Guetta Blaster (2004)

Pop Life (2007)

David Guetta interview
David Guetta in Miami
Casques Sennheiser HD 25

Composé de DJ Pone, Little Mike, DJ Need et Crazy B, Birdy Nam Nam est un groupe que l’on peut voir depuis des années sur les affiches des plus grandes soirées du clubbing français, et dont certains des membres ont travaillé en collaboration avec des groupes de rap comme Triptik ou Alliance Ethnik.

Lors des championnats mondiaux de DJ en 2000, c’est un Français qui remporte le titre très convoité. Quatre potes décident alors de s’allier et de former Birdy Nam Nam afin de gagner les championnats de 2002 : pari réussi. Ils continuent de jouer ensemble, récoltent récompenses et reconnaissance, ensemble ou en solo, peu importe. Entre un son funky ou traversé d’acides électroniques, Birdy Nam Nam ne connaît peut-être pas les instruments dits ‘traditionnels’ mais sait à merveille jouer du scratch et de la platine. Leur premier album officiel sort en octobre 2005. C’est une déferlante de fans et d’amoureux de la musique électronique qui s’abat sur les bacs des disquaires.

Nouvelle émeute…

Aujourd’hui de retour avec un nouvel album, “Manual For Successful of Rioting”. Et si l’on se fie à l’émeute dans la fosse de l’Olympia pour leur concert de septembre 2008, avec Yuksek en artificier de première partie tel James Coburn dans “Il était une fois la révolution“ (c’est ce petit génie explosif de l’electro à la française qui a produit tout l’album), “Manual for successful rioting“ va dynamiter les tympans blasés.

“Manual for successful rioting“ est un précis concis de libération.
Libération de certains carcans dans lesquels les personnalités de Crazy B, Lil’ Mike, Need et Pone se sentaient peut-être un peu engoncées.
Ils se sont donc lancés dans la mêlée comme on jette un pavé. Ou comme on saute en parachute, morceau conclusion, gymnastique dans les masses d’air… Sentiment de liberté.

Prochains concerts

Birdy Nam Nam (2006)

Manual For Successful Rioting (2009)
2 microphones Sennheiser MD441 U

1 Micros e825-s

1 couple stéréo de micro Sennheiser MKH 8040

Casques Sennheiser HD 25

Le groupe nantais Hocus Pocus fait figure d’OVNI dans le paysage hip hop actuel : composé de six membres dont le talentueux producteur,MC et DJ 20Syl, leur musique intègre de véritable instruments (basse, batterie, fender Rhodes…). Hocus Pocus mêle ainsi les éléments propres au Hip Hop (Scratchs, Samples, Rap) à un son instrumental influencé par le jazz, la soul et le funk.

Hocus Pocus véhicule un état d’esprit positif, loin des sentiers battus du rap français. L’écriture de 20Syl, teintée d’humour et d’ironie, est en parfaite harmonie avec les instrumentaux chaleureux et efficaces servis en live par les musiciens. Cette formule permet de laisser une place appréciable à l’improvisation sur scène. L’alchimie entre le flow limpide, parfois chantant, du MC et les instruments assure une cohérence à l’ensemble.

Leur nouvel opus intitulé “PLACE 54″ est sorti le 08 octobre 2007, voyage musical de 14 titres invitant Omar sur “Smile”, Fred Wesley sur “Recyclé”, ainsi que Magic Malik, Tribeqa, The Procussions, Elodie Rama, Dajla, C2C, T-LOve & Stro the 89th Key. Cet album a été nommé aux Victoires de la Musique dans la catégorie “Meilleur album de musique urbaine de l’année” et est depuis l’été dernier Disque d’Or avec plus de 75 000 exemplaires vendus.

Prochains concerts

73 Touches (2005)

Place 54 (2005)

Hocus Pocus Disque d’Or
Place 54 Vernissage
2 microphones Sennheiser MD441 U

Casques Sennheiser HD 25

« Nous tirons toute l’essence de nos morceaux en les confrontant au public. Nous la jouons sur scène en utilisant nos platines comme de véritables instruments de musique.»

C’est avec cette manière de concevoir la musique que Pulpalicious a réussi rapidement à se démarquer. Le but n’est pas ici de mixer des disques en soirées ou en concerts, mais de réellement utiliser la platine comme un instrument. Le mot « groupe » prend alors tout son sens, car comme dans un orchestre chacun va jouer de son instrument et apporter au répertoire, permettant ainsi à la musique de prendre vie.

L’Alchimie :
Il y a une dizaine d’année, une formation s’était créée sous le nom de « MTC », Mr Style et Access en faisaient alors partis. A l’époque ce mouvement était connu sous le nom de turntablism il privilégiait la technique à la musicalité. La performance consistait seulement à enchainer chacun des scratchs et des sons sans vraiment chercher une harmonie sonore. Quelques temps plus tard, Prims et Don Hutch se sont ralliés au groupe tandis que certains l’ont quitté.

S’en sont suivis divers projets et collaborations, une ouverture vers différents styles musicaux : créant ainsi une alchimie qui permit au groupe de murir, et c’est tout naturellement que Mr Style, Access, Prims et Don Hutch ont formé Pulpalicious !

Vice-champion de France et finaliste des championnats du monde DMC (la compétition de référence des dee jays), Pulpalicious représentant brillament les couleurs de l’hexagone aux cotés de Trauma Team en 2007.

La Méthode :
Chacun travaille, recherche, compose de son côté pour ensuite proposer ses idées aux autres. C’est Access qui, au début, a le plus apporté de bases sur lesquelles ils se sont appuyés pour élaborer les versions actuelles des morceaux. « Il est assez difficile de faire de la musique à 4 dans la même pièce et à dire vrai, il vaut mieux éviter parfois! (rires) ». Ils réfléchissent et créent les morceaux en amont via sampler, clavier et divers logiciels.

Sans dévoiler la recette, PULPALICIOUS travaille la musique comme en cuisine « On crée, on goûte, on aime, on sélectionne, on fait déguster….». Et c’est alors que les morceaux se construisent, mûrissent et prennent des tournures auxquelles on n’aurait même pas pensé.

« Une alchimie musicale à écouter avec les yeux »

Prochains concerts

Pulpalicious au Festival Les Indisciplinées

2 microphones Sennheiser e840Casques Sennheiser HD 25

Marie Modiano découvre très tôt des artistes qui aujourd’hui encore influencent profondément son univers musical. Elle apprend le piano. Adolescente, écrit ses premiers poèmes. Un peu plus tard, elle passe du temps dans plusieurs petites villes perdues des Etats-Unis avec un ami qui lui enseigne ses premiers rudiments de guitare.

Après avoir habité et étudié l’art dramatique à Londres, elle obtient un petit rôle au théâtre, et s’en va durant plus d’une année, pour une longue tournée dans des villes inconnues qui l’inspirent et la poussent à écrire davantage, Elle se passionne ensuite pour la langue chinoise, étudie le mandarin, et fait plusieurs longs séjours en Chine.

Elle joue également dans le premier long métrage de sa sœur Zina Modiano, « La vie privée » (sortie prévue début 2006)

A l’image de sa musique Marie Modiano a l’esprit large ; ces idées larges et cette liberté, on la ressent dans la musique de Marie et de son complice Grégoire Hetzel.

Grégoire Hetzel a étudié le piano et la composition dès son enfance. Il entre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris à l’âge de quinze ans, et commence parallèlement sa carrière de musicien en improvisant sur des films muets à la cinémathèque, et en composant diverses pièces de concert. Puis il devient compositeur pour le cinéma. Il a également écrit un premier roman, publié en 2003 chez Gallimard.

Marie et Greg ont commencé à collaborer il y a deux ans. Leurs premières chansons sont nées d’improvisations sur des poèmes anglais de Marie, puis, très vite, ils composent et réalisent les maquettes d’une cinquantaine de chansons.

Constamment entre le folk, le jazz, et la pop, leur musique efface les frontières. Ils créent un univers mélancolique aux ballades douces amères parfois vénéneuses magnifiées par la voix sensuelle et voilée de Marie qui n’est pas sans évoquer la voix de Nico ou encore celle de Beth Gibbons de Portishead. On a connu filiation artistique plus frelatée, preuve que Marie a du goût et les moyens de l’assumer.

Prochains concerts

Cut Killer nait en 1971 a Chelles (77). Éclectique, il a grandi sous l’influence d’une variété de styles musicaux, de James Brown à Genesis, en passant par Aretha Franklin ou Oliver Cheatham.

Le Hip Hop débarque en France au début des années 80, le grand public a pu découvrir ce nouveau mouvement notamment par l’émission H.I.P. H.O.P. présentée par Sidney mais pour Cut Killer, ce nouveau genre était bien plus qu’un simple genre musical, c’était un style de vie (lifestyle), il s’intéresse de plus en plus à ce milieu grâce notamment aux émissions de Radio 7 et de DJ Dee Nasty.

Avec quelques amis, ils fondent l’association IZB dans le but de promouvoir cette culture urbaine naissante, les débuts furent difficiles car le Hip Hop n’intéressait guère les majors et les radios, les grands producteurs dans le milieu étaient inexistants. C’était à l’époque un milieu très underground.

Cut Killer est actuellement un des DJ les plus célèbres de France, sa renommé dépasse le cadre de la métropole, il produit des artistes confirmés ainsi que de nouveaux talents, joue dans les plus grands clubs d’Europe.

Afin d’être autonome, d’avoir une indépendance financière et artistique, il fonda un label en 1995 avec East, son meilleur ami et rappeur qui malheureusement décédera quelques mois plus tard d’un accident. Il nomma sa société Double H en référence aux deux H de Hip Hop. Très vite le succès est au rendez-vous, la société d’abord simple association de DJ’s devient Label de Productions, puis intègre un service Merchandising et plus tard un service Street Marketing.

Ce qui fera connaître du grand public Cut Killer sera la sortie des cassetes-mixées durant les années 90′ (autoproduction) et la saga des compilations Hip Hop Soul Party qui regroupent un CD mixé Hip Hop et un CD mixé RnB en ajoutant quelques titres inédits d’artistes français.

Cut Killer est très respecté chez les Dj’s, et ce jusqu’aux Etats Unis, Cut Killer ayant vécu et travaillé en Amérique aux côtés des plus grands (Funk Master Flex et DJ Whoo Kid entre autres).

Prochains concerts

DJ Lord Issa est un véritable activiste du hip hop dont il a pratiqué toutes les disciplines avant de se spécialiser dans le djing. Pour Issa, la saga débute à la fin des années 80 : d’abord avec celle du graffiti et du tag. Il fait partie de divers crews dont les KTG et TRC. C’est dans cette mouvance qu’il s’invente son premier nom d’artiste : Baxter.

Des années de formations suivies d’une autre initiation, celle de Human beat box et toaster, il écume les petites scènes avec son groupe de l’époque Sangah.

Mais c’est le son qui fascine ce futur dj, plus encore que l’image. Au début des années 90, Lord Issa participe à un atelier de DJ’s, il apprend alors les rudiments du djing et conclut cet atelier formateur par une soirée qui fera parler de lui. En 1992 Il commence sérieusement à se pencher sur le djing et débute en animant dans des mjc, des soirées de quartier et des anniversaires. Lord Issa pense que c’était le parcours classique du dj à l’époque. Toujours cette même année les Blacks Soly, organisateurs de soirées à Paris (dont les célèbres matinées du dimanche au chapelais), recherchaient des jeunes dj pour faire peau neuve et de fil en aiguille il se retrouva  à animer la plus part des grandes soirées à Paris.

A l’époque, il n’y avait pratiquement que des dj’s HIP HOP excepté 1 ou 2 qui mixaient de l’Afro-caraïbeenes. Étant lui même un dj HIP HOP, fan de reggae dancehall  il va se faire un nom en se différenciant des djs les plus actifs de l’époque comme dj Noise,dj Spank,Cut Killer,Deenasty ou dj Clyde. Donc, lors de ces soirées il mixait des sélections dancehall plus pointues.

A 20 ans le virus est dans le sang de Lord Issa, il s’achète alors sa première paire de MK2 d’occasion. En 1995 il rejoint le 360 social club aujourd’hui rebaptisé  360 communications,ces derniers créeront d’ailleurs la première street team de France et le premier réseau de distribution des mythiques mix-tape passe-passe,des plus grands dj new yorkais dont Issa était le responsable de la distribution. Il laisse le blaze de Baxter et officie désormais sous le nom de Lord Issa. C’est en plus la divine providence qui va l’aider à progresser : en 1996 il prend résidence pour des matinées hip-hop et afro dans un club africain réputé, l’Alizée club où il rencontre dj Iso, avec qui il démarrera peu de temps après des soirées hip hop rnb tous les mardis, qui deviendrons une référence. Il sortira les premières mix-tapes ragga hip-hop « Natural Selections » et suivra la célébrissime «Opération coup de poing » véritable compilation rap français, qui permis de découvrir les collectifs tels que Mafia K’1 Fry et Fonky Family. « Opération Coup De Poing » a été la première mix tape 100% française avec des rappeurs comme Ärsenik, Ali de Lunatic, Oxmo, Les Sages Po’, Pit Baccardi, Le Rat Luciano, Rohff et bien d’autres.

Après avoir fait connaître son nouveau nom un peu partout, le Lord croise la route du Mastermind Kenzy, fondateur du Secteur Ä qui lui proposa de devenir le dj des Nèg’Marrons et du Secteur Ä.

D’ailleurs, il  fera bénéficier de ses talents à d’autres artistes tels que Rap’Dezé et Teemour .

L’année d’après il formera le collectif Natural Dee Jayz, d’abord avec 8 membres puis finalement 5 Lord Issa le « caméléon polyvalent », DJ Cream qui bosse avec Oxmo Puccino, DJ Phaxx dj de FDY phenomen, DJ Noise qui travaille avec le Ménage à 3, ..:namespace prefix = st1 ns = “urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags” />la Clinique et Première Classe et DJ Iso spécialiste des soirées Afro-Américaine.

En 1998 le 22 et 23 mai  on était deux grands jours pour Lord Issa et le Secteur Ä.

A la foi anniversaire des 150 ans de l’abolition de l’esclavage mais aussi deux concerts

D’anthologie à l’Olympia du Secteur Ä au grand complet et pour la première fois sur une scène tous ensemble.

Hyperactif, il enchaîne avec un nouveau challenge : « Couvre Feu », une émission de radio HIP HOP et DANCEHALL de référence tous les mercredis sur Skyrock ( www.skyrock.com) qu’il démarre en 1999 avec Jacky Brown des Nèg’Marrons et les Natural Djz. Ils en profitent pour y inviter des artistes de tous horizons, du rap au ragga en passant par la musique africaine, en tout éclectisme.

Vient par la suite un autre challenge de dj qu’il relève bien sur, faire des scratchs et des animations façon dj Clue sur Le premier album de Teemour dont il deviendra aussi le dj. Toujours prêt à représenter et à donner un coup de main, Lord Issa collabore avec Bisso Na Bisso, pour leur concert unique au zénith de Paris.

2000 l’année du « bilan », Jacky et Ben-j sorte leurs deuxième album qui sera double disque d’or, une longue tournée avec deux formations : musiciens et dj s’entame dans toute la France. Quelques mois plus tard le magazine Reggae Massive fait appel à ses compétences pour chroniquer la rubrique des singles dancehall, l’année suivante il continuera cette même expérience mais cette fois-ci avec le légendaire magazine l’Affiche.

2001 c’est la sortie de « Première Classe volume 2 les face a face du rap français » dont il fait l’intro avec dj Poska qui sera aussi disque d’or. Quelques mois plus tard il commence à faire une série de medleys « rhythm choice » pour le label ragga Backchich records. Les mois passent, les soirées et les scènes se succèdent à travers la France, l’Europe et l’Afrique.

2002 fut l’explosion du ragga en France le phénomène dancehall touche tous les foyers. Les compilations ragga mixé par des dj’s se succèdent. Autorité du milieu hip hop/ragga, il est très sollicité pour faire une compilation officielle. La maison de disque Warner Music le contact pour faire sa compile. Et le voilà mixant avec ses 45 tours la « Natural Ragga Party »un feu d’artifice dancehall et ragga hip hop, sélectionnés par « le DJ qui met le plus de dancehall dans les soirées hip hop ».

Toujours cette même année Pit Baccardi fait appel à ses services pour la tournée de son nouvel opus « Le poids des mots ».Reconnu et adulé comme dj, il est aussi plébiscité pour ses interventions médiatiques et chroniques en tant que présentateur de l’émission « Hit Rap » sur Traces Tv.< STRONG>

2003 sort le 3ème album « Héritage » des Nég’Marrons qui entament une longue tournée de show case et de concert dans toutes les salles, discothèques de France et de Navarre qui prendra fin en août 2004.Pendant cette été démarre l’enregistrement d’un projet colossal la réunion du collectif Noyau Dur,Pit Baccardi,Arsenik et les Nég ‘Marrons l’album sera terminé a la fin de l’été 2005.Fin 2005 sort l’album éponyme du Noyau Dur.

Début 2006 Lord Issa et Dj Poska arpentent l’hexagone avec le collectif Noyau Dur pour une longue tournée rapologiques.

En fevrier 2007 DJ Lord Issa a été élu meilleur dj lors la première cérémonie française qui récompense les artistes hip hop de l’année

Le Lord est aussi connu pour ses premières parties enflammées de stars internationales. Il a ainsi ouvert les scènes de Akon,T.O.K, Red Rat, Tyrese, Keith Sweat, Mobb Deep, Dru Hill, Joe,

Fat Joe, Keith Murray, Das Efx, Lords Of The Underground…

Il mixe dans les plus grandes villes de France :

(Paris, Marseille, Lyon, Toulouse, Bordeaux, Lille, Nice, Nantes, Rouen, Rennes,

Strasbourg, Montpellier, La Rochelle, Orléans, Quimper, Grenoble, la Corse, Poitiers….)

Mais si Lord Issa est une référence à la Française, il s’exporte aussi dans les festivals et soirées aux quatre coins du monde :

(Canada,Cuba,Antilles françaises,Guyane,Réunion,Londres, Suisse,Belgique,Allemagne,Hollande…),en privilégiant malgré tout l’Afrique :(Sénégal,Cameroun,Côte d’Ivoire,Guinée Conakry,Burkina Faso, Bénin, Togo, Congo, Gabon,Tunisie,Maroc…) terre natale de ses ancêtres.

Retrouvez Lord Issa tous les deux premiers week end de chaque mois son show internet

« De Paris à Montréal » sur www.soundbeatradio.com.

DJ FLY découvre les platines et le scratch à l’âge de 15 ans en 1998, ce divertissement après les cours, va vite se transformer en une véritable passion pour aboutir à sa profession.

Influencé principalement par le HipHop, DJ FLY s’enrichi de styles musicaux comme la Soul,
le Jazz, le Rock, et l’éléctro en général. Il compose des sets originaux pouvant passer d’un morceau de “A Tribe Called Quest” à un morceau de “Rage Againt The Machine” sans faire retomber la pression.

Originaire de Lyon, DJ FLY fait ses premières armes dans les clubs de la région Rhône-Alpes,
et c’est un véritable succès !! Le public ne s’y trompe pas et il se déplace chaque semaine en nombre pour savourer la partition de ce DJ qui monte…
Son aisance technique derrière les platines et son énergie communicative poussent tout le monde sur le dancefloor. Son talent lui fait franchir les frontières de sa ville natale… DJ FLY se produit désormais dans la France entière et à l’étranger avec le même succès : L’Original Festival (Lyon), Les Nuits sonores (Lyon), Pur Mix (Bercy), N.R.J Tour (Tahiti), Festival International des Sport Extrême (Tunisie), Tournées en Asie (Shanghaï, Shenzhen, Macau…), etc…

Il se produit alors aux côtés d’artistes emblématiques comme:
QBERT, Grand Master Flash, Methodman, Redman, Busta Rhymes, Mobb Deep, Nas, Akon, Dj Netik, A-Trak, Rafik, Dee Nasty, Birdy Nam Nam,C2C…

Attiré par le scratch et la technique depuis ses débuts aux platines avec comme référence QBERT ou D-STYLES, DJ FLY se lance un nouveau défi en entrant dans les compétitions de DJ. Il remporte alors 6 coupes de France, deux titres de champion de France, une médaille de bronze aux championnats du monde en 2007 et enfin et le titre de champion de monde en 2008 !

Toujours à la recherche de nouveaux projets, DJ FLY passe à la production. Il intègre le label de production sonore “Enterprise”, récompensé par un double disque d’or pour 5 productions sur le premier album de Sinik, et disque de platine pour son deuxième album.

Créateur et membre du “Scratch Bandits Crew”, collectif de quatre djs qui utilisent le scratch comme élément rythmique et harmonique de manière à créer des compositions originales à l’instar d’un vrai groupe de musicien.

Il intègre en tant que formateur, l’école des Djs UCPA -AMS.

PALMARES

Champion du Monde DMC 2008
Champion de France D.M.C. 2007
3ème au Championnat du Monde D.M.C. 2007
Vice-champion de France D.M.C. 2006

Vainqueur de la coupe de France D.M.C. 2007 en catégorie battle
Vainqueur de la coupe de France D.M.C. 2007 en catégorie beat juggling
Vainqueur de la coupe de France D.M.C. 2006 en catégorie battle
Vainqueur de la coupe de France D.M.C. 2006 en catégorie beat juggling
Vainqueur de la coupe de France D.M.C. 2005 en catégorie beat juggling
Vainqueur de la coupe de France D.M.C. 2004 par équipe
(Scratch Bandits Crew)

Vainqueur du “Mach 3 Gemini tour 2004″
Vainqueur du battle “who’s the king 2″
Vainqueur du battle “who’s the king 1″

Prochains concerts